Galerie Cathleen Céramique
Un univers de matières et de nuances, où chaque poterie raconte une histoire et fusionne avec l’espace, et l’instant. Galerie Cathleen Céramique
Dans ma galerie Cathleen Céramique, je vous invite à découvrir l’art de la table et de la décoration, explorés à travers des collections uniques. Chaque collection est une invitation à plonger dans des ambiances singulières, inspirées par la nature, les éléments et le jeu des matières.
Céramiques en Mouvement
Venez découvrir des pièces uniques, comme une fontaine inspirée par des œufs craquelés, d’où l’eau s’écoule avec douceur, symbolisant le mouvement perpétuel de la vie. Galerie Cathleen Céramique
En pénétrant dans la galerie, laissez-vous transporter par les textures, les couleurs ainsi que les histoires qui se déploient autour de l’art de la table et de la décoration. Chaque collection est une immersion dans un monde particulier, conçu pour sublimer vos moments de convivialité et vos espaces de vie.
Les Collections
- Bleu de l’Aven : Une rivière, un bleu profond et serein. Cette collection évoque le charme de l’Aven, une couleur dense, en hommage à l’eau et à la tranquillité.
- Fleur de Galet : Écume de lune sur des galets, un bourgeonnement minéral où le noir et le blanc se métamorphosent selon leur environnement. Sur bois, un brun feutré émerge ; sur des surfaces modernes, le noir texturé prend toute sa profondeur.
- Éclats de Lave : Une danse fusionnelle entre la lave et la roche. Cette collection en rouge et noir capture l’intensité des volcans, avec des émaux vibrants et texturés, pour une ambiance à la fois brute et vivante.
- Écume de Galet : Un mystère de formes alvéolaires où flotte un nuage bleu subtil. Une collection qui allie légèreté et minéralité dans un jeu de textures apaisant.
- Fresque de Corail : Plongez au cœur de l’océan avec cette collection de coraux en rouge et nacre, où chaque pièce est une mélodie de textures marines rappelant la richesse des fonds marins.
- Ambre et Ombre : Une symphonie de couleurs minérales, où chaque pièce devient une fusion de doré, rouge, bleu, et noir. Cette collection rassemble les éléments de toutes les autres pour un effet d’opulence et de contraste.
- Raku : Avec cette technique japonaise ancestrale, découvrez l’art de l’imprévisible. Des pièces blanches craquelées, avec des nuances de noir ou de turquoise, dont la beauté réside dans leurs irrégularités.

Mon atelier / Magasin
C’est à Scaër, au cœur du Finistère, entre Quimper, Rosporden, Concarneau et Bannalec, que j’ai planté mon tour et mes racines. Céramiste passionnée, je modèle la terre comme on écrit une histoire, avec les mains, le cœur et le silence autour. En tant que potière du Finistère, chaque pièce que je crée porte la mémoire des paysages bretons : l’horizon des forêts, le chant de la pluie, la douceur rugueuse des pierres.
Mon atelier, niché dans le Pays de Quimperlé, est un cocon de feu et d’argile, un lieu où je pratique un artisanat céramique de Bretagne nourri d’authenticité. J’y travaille notamment le raku, une technique ancestrale où le feu trace ses propres chemins, laissant apparaître des craquelures imprévisibles, comme des éclats d’émotion figés dans la matière.
Ma poterie artisanale du Finistère est une invitation à la lenteur, à la contemplation et au plaisir de toucher ce qui est fait pour durer, pour vibrer, pour être transmis.



