L'art de la Table Cathleen Céramique
L’art de la table est un domaine d’une grande richesse, où se rencontrent l’esthétique, la convivialité et le savoir-faire artisanal. Il incarne la célébration des moments partagés.
Au delà de l'objet utilitaire
En tant que potière céramiste, mon travail est un équilibre subtil entre la création artistique et la fonctionnalité. Concevoir des assiettes, des bols, des tasses ou des plats exige une attention particulière à l’ergonomie tout autant qu’à la beauté visuelle. C’est une danse harmonieuse entre les proportions, les couleurs, les émaux et les textures, où chaque pièce porte en elle une intention à la fois pratique et poétique.
Les objets en céramique vont bien au-delà de leur fonction utilitaire. Ils participent pleinement à l’expérience sensorielle du repas, tant sur le plan gustatif que tactile. Le contact d’un bol dans les mains, la manière dont la lumière se joue sur l’émail d’une assiette, ou encore le son délicat d’une cuillère contre le bord d’un plat… Autant de sensations qui enrichissent et magnifient l’instant.
Dans une époque marquée par la rapidité et la production de masse, l’art de la table réintroduit le temps, la patience et le savoir-faire dans notre quotidien. Les objets façonnés à la main invitent à la lenteur, à savourer pleinement chaque moment. Mes gestes de potière, empreints de minutie et de passion, se reflètent dans chacune de mes créations, conférant à ces objets un caractère intime et personnalisé.
L’art de la table, et en particulier la céramique, donne une âme aux moments de convivialité. Il transforme le repas en une célébration quotidienne, où chaque pièce raconte une histoire, celle de l’artisane que je suis et de ceux qui me font vivre.
Mes inspirations
Chaque collection que je crée, qu’elle soit inspirée par la mer, la roche ou le feu, est un écho de la nature que j’observe et ressens. À travers ces œuvres, j’aime explorer les textures brutes et les couleurs profondes, toujours en lien avec l’authenticité des éléments naturels. La céramique, de par sa matière première, est une rencontre avec la terre, et chaque pièce porte en elle une énergie particulière, entre la simplicité et la puissance des éléments.
Mon ambition est d’offrir à ceux qui utilisent ces objets une expérience immersive, où l’art et la nature se rejoignent pour célébrer le quotidien. Les assiettes de la collection Fleur de Galet capturent une ambiance douce et minérale, idéale pour sublimer un repas sur une table de bois brut, tandis que les pièces de la collection Éclats de Lave créent une atmosphère intense et captivante, parfaite pour les mets aux saveurs affirmées.
Mes textures
La texture rugueuse des émaux et la finesse de certains bords invitent au toucher et au partage. Bleu de l’Aven, par exemple, évoque la profondeur apaisante des rivières bretonnes, tandis que Fresque de Corail apporte une touche éclatante et nacrée, comme un joyau naturel sur la table. Chacune de mes collections est pensée pour transformer un simple moment en une expérience sensorielle enrichie, où la vue, le toucher et même l’imaginaire sont convoqués.
Ainsi, chaque bol, chaque plat ou chaque tasse est bien plus qu’un objet : c’est un lien entre l’artisane et ceux qui l’utilisent, une invitation à prendre le temps de savourer la beauté dans les détails, et à redécouvrir la richesse des gestes quotidiens. À travers mes créations, je souhaite insuffler dans l’art de la table un souffle de poésie et de nature, en rendant hommage aux moments de partage et de convivialité qui rythment nos vies.
